皆さま、ごきげんよう。Emily Diamondです😊

今日は、今では当たり前になった「屋外でのパフォーマンス」について、少し歴史を遡りながらお話ししたいと思います。

💎 深夜のバーから、太陽の下へ

大先輩の先生から伺ったお話ですが、今から30年ほど前、日本でのベリーダンスは深夜2時頃の薄暗いバーやパブで、ピンクの照明に照らされて踊る「妖艶すぎるアングラなイメージ」が強かったそうです。

当時の先生方は「もっとこの踊りを正しく、芸術として伝えたい！」「いつか私たちも青空の下で清々しく踊りたい！」と、並々ならぬご苦労を重ねてこられました。

そのお陰で今、私たちは舞台をスタンダードとし、地域のお祭りや屋外イベントでも「芸術舞踊」として温かく迎え入れていただけるようになりました。これは本当に、先人たちの愛と情熱の賜物です。

🌍 世界ではどうだった？「屋外」とベリーダンスの深い関係

日本での歴史を紐解きましたが、実はベリーダンスの故郷である中東や、世界的な発展の歴史の中でも「屋外」は重要な舞台でした。

• エジプトの「ガワジー（Ghawazi）」というルーツ

かつてエジプトでは、ガワジーと呼ばれる旅回りの踊り子たちが、街の広場や中庭、あるいは祝祭の日の屋外で踊っていました。彼女たちは太陽の下で、人々の生活に密着した「祝祭の象徴」として踊り継いできたのです。

• 世界を驚かせた「1893年シカゴ万国博覧会」

ご存知の方が多いですが、ベリーダンスが世界的に認知された大きなきっかけの一つが、アメリカのシカゴ万博です。

この時、屋外の「ミッドウェイ・プレザンス（娯楽通り）」という場所で踊りが披露されました。それまで見たこともない動きに世界が衝撃を受け、ここから現代の「ステージ・パフォーマンス」としての歴史が加速していきました。

• 「地平線と共に踊る」という芸術へ

現代では、モロッコの砂漠や、トルコのカッパドキアの奇岩群など、雄大な自然を背景にしたダンス映像が世界中で愛されています。これは、ベリーダンスが持つ「土着のエネルギー」が、本来は自然（太陽、風、大地）と非常に相性が良いことを証明しています。

☀️ 屋外で踊るための「エミリー流」心得

太陽の光や風を感じて踊るのは最高に気持ちが良いものですが、公共の場である屋外だからこそ、プロとして守るべきマナーと知識があります。

✨ 1. 衣装選びと露出の配慮

地域のお祭りや、小さなお子様がいる場所では、華やかさは保ちつつも「セクシーすぎない」配慮を。お腹周りにシースルーのネットを重ねたり、肌の露出面積を調整するのも良いですね。こうした最低限のマナーや配慮が、全世代に愛される「上品な芸術」としての美しさが際立ちます。

✨ 2. 環境に合わせた選曲

青空の下なら、少しアップテンポで開放感のある曲や、誰もが聴いていて心地よいエネルギーを感じる曲を選曲するのが楽しいですね。

その場所の空気感を読み、お客様の笑顔や手拍子を想像し、風と調和するような音選びを大切にしています。

✨ 3. 踊る場所への敬意

屋外は床が不安定なことも多いですが、それも自然の一部。会場を汚さない配慮はもちろん、「その土地の神様や観客の皆さまに元気を届ける」という祈りを込めてステップを刻みます。

✨ 踊りは、時代と共に進化する

アングラだけのイメージを脱却し、今や健康や教養、そしてアートとして認知されたベリーダンス。

これからも私たちは、先人への感謝を忘れず、太陽の下で堂々と、そして清々しく「命の輝き」を表現し続けていきましょう！

愛と光を込めて。

Emily Diamond